两张老港照上色：山色海色容易，衣服颜色最难

前阵子整理家里翻出一叠民国年间的老照片扫进电脑里全是黑白的少数几张是棕色调。黑白的老港照是最常见的画面里一群人站在木船边、靠岸堆货背景是山和海。想看明白当时穿什么、房子什么颜色、靠的是什么船单看黑白片是猜不出来的。挑了两张风格不一样的港照让雨林凯AI 跑了一遍老照片修复。一张纯黑白一张带棕色调山海港村完全不同但上色后遇到的麻烦是同一类。第一张黑白港湾照几十号人的衣服色是难题左边那张原图信息量其实挺大——水面上挤着十几条小木船每条船上都站着一群人岸边还有人挑着担子。远处山头有一座像炮楼或瞭望台的方形建筑山势平缓、近水处是大片滩涂。上色之后山和水处理得都很自然远山是暖棕色带点黄土高原的味道近处水面是冷青带灰天空是淡蓝泛白。这一层和现实中的江边小城基本对得上不出戏。真正考验的是那几十号人的衣服。民国年间的衣服颜色本来就有讲究——长衫多为蓝灰黑、旗袍多为深色、布衣多为土黄草绿。但 AI 上色时一旦对脸部细节判断不准衣服色就会跟着人脸走结果就是一群人穿得五颜六色、像戏班子。修复版里能看到这个痕迹人群里出现了不少红色、橙色、亮蓝色块跟同时代的真实色彩不太搭。岸上挑担子那几位反而给得比较保守深灰、土黄说明模型对动作夸张的人比较保守对安静站着的人敢给饱和色。另一个细节是船。修复版里所有木船都成了统一棕色但原图里其实能看出有的船是旧木色、有的刷过桐油更亮、有的船头有红漆描边——这些小差异在原图里就难分辨上色时自然就抹平了。第二张棕调江边村落照木屋颜色比山水颜色更关键第二张是棕色调输入不是纯黑白。原图能看到一条江的拐弯处山脚下挤着十几间木屋屋顶盖的是茅草或木板江边停着几条小木船。远山有云雾缭绕山势比第一张高。上色之后远山被处理成深绿配土黄——这是模型对云雾高山的典型反应把棕调解读为植被偏多。天空中云层给了灰蓝山的最高处漏出一片蓝天整张图的气候感马上就从老照片变成了早春山景。山水之间的木屋群是这张图的看点。原图里只能勉强看出屋顶有茅草、墙体是木板、屋脚可能直接搭在泥地上。修复版给了三种处理屋顶统一成了深褐色茅草色茅草的纹理和方向感都补了出来。墙体给了偏灰的木色保留了年久失修的旧感没有涂成新木房的亮黄。部分屋子门口挂了一小块白布或红布模型判断为晾晒物或招牌给了白和暗红两个对比色让画面有了生活气。江面给了蓝绿色比第一张偏绿原因是江面比较窄、水浅、有大量近岸倒影。同一张图里湖和江的颜色策略不同模型对窄水面有倒影是这么理解的。这张图里上色失真比较少——因为人少、动作少、衣服只有岸边几个挑担人能看清。AI 不会在没把握的地方硬给颜色。两张图放一起看上色的难易是有规律的把两张老港照放一起看能看出几个共性山和水的颜色最好补。这类元素有自然规律蓝天、青山、绿水模型不会跑偏太远。木船和木屋的人造自然物居中。模型能给一个合理颜色范围但具体到每艘船、每间屋的细节差异就抹平了。衣服颜色是最难补的。人多、姿态多、年代色彩有讲究AI 一旦分不清衣服款式和布料质感颜色就会飘到现代戏服那一档。另一个规律是输入色纯黑白的图模型胆子更大颜色饱和度高棕色调的图模型更保守颜色偏柔。如果手里有原版底片或更高分辨率的扫描件建议先用原图跑不要先调对比度——对比度拉高会让模型误判暗部颜色给出偏脏的色块。老照片修复不能只看上色一件事很多人拿老照片去做修复第一反应就是上色但其实上色只是其中一个环节。真正影响最终效果的是原图分辨率。黑白的民国照片很多是胶片冲印再翻拍的颗粒粗、细节糊。雨林凯AI 在这一步会顺手做清晰度增强让上色之前先把画面洗一遍。人脸细节。原图里人脸经常只有十几个像素上色时模型会按肤色默认值填结果就是一群黄色人脸。如果图里有特别想保留的家人面孔最好单独放大重画脸。整体色彩倾向。原图是黑白还是棕调会决定最终上色是暖调还是冷调。黑白片适合暖调更接近记忆里的老照片氛围棕调片适合保留一定冷调避免整张图都像油画。工具能解决八成的工作量但最后那一成——挑出哪张图要重画脸、哪张图要降饱和、哪张图要保留噪点——还是要靠人判断。老照片修复是一件值得慢一点做的事。胶片冲印时代的颗粒感、棕色调、柔光氛围本身就是那个年代留下的东西。上色只是让模糊的记忆变得具体一些不能让旧变成新。